Exposition - Les 80 ans de l’UMAM

Le château-musée Grimaldi accueille l’exposition « Les 80 de l’UMAM, Viallat, Charbonnel et 15 dessinateurs contemporains » du 3 juillet 2025 au 16 février 2026.
Pour les 80 ans de l’UMAM, le château-musée Grimaldi accueille une exposition anniversaire d’exception.
Sept mois d’exposition organisée par l’UMAM et la ville de Cagnes-sur-Mer pour rendre hommage à un héritage vivant, mais aussi pour le prolonger, l’interroger, le confronter aux formes et aux artistes d’aujourd’hui.

Sous le commissariat de Simone Dibo-Cohen, présidente de l’UMAM, deux figures majeures sont conviées pour incarner cette traversée : Claude Viallat et Christophe Charbonnel.

A travers un accrochage soigneusement pensé, les œuvres de Claude Viallat occupent le deuxième étage de ce lieu chargé d’histoire et révèlent toute leur capacité à dialoguer avec l’architecture.

Claude Viallat, cofondateur du mouvement Supports/Surfaces explore depuis les années 1970, la liberté du motif, du tissu, du rythme. Il peint sur des tissus de récupération bâches militaires, draps anciens, parasols, toiles de jute.
Ces supports portent une histoire, un poids, une mémoire silencieuse. La peinture vient s’y inscrire non pas pour en effacer les marques, mais pour dialoguer avec elles.

Au premier étage, 15 dessinateurs se partagent les espaces avec les œuvres monumentales de Christophe Charbonnel.
Cet artiste fait entrer dans le château des figures de bronze et de silence. Quinze œuvres : archers, bustes, sentinelles – habitées par la mémoire des mythes et par une tension sculpturale d’une intensité rare.
Né en 1967, Christophe Charbonnel s’est formé à Paris, où il apprendra, avec exigence, les techniques du modelage et de la fonderie.
Très tôt, il choisit la voie de la sculpture figurative. Ce choix révèle une posture d’artiste assumée : celle d’un sculpteur qui revendique l’héritage des maîtres, d’Auguste Rodin à Antoine Bourdelle, et qui forge son propre langage dans le respect du corps, du volume, et du sacré.


CHARBONNEL - Goliath
L’exposition développe en regard un thème fédérateur : le dessin en noir et blanc.
Quinze artistes contemporains, de générations et d’horizons divers, y explorent le champ du trait, de l’ombre, de la trace : Anne Bothuon, Sourac Chatterjje, Corinne De Battista, Claire Fanjul, Franta, Isabelle Jarousse, Agnès Jennepin, Bruno Mallart, Moya, Nasica, Jacques Placès, François Réau, Victor Soren, Candice Spruyt.
Le noir et blanc, loin d’être une absence, devient ici l’espace du possible : un territoire d’exploration où le regard se tend, se concentre.

À travers cette sélection, nous faisons un pari :
Celui de redonner au dessin sa place centrale dans le paysage artistique contemporain, de laisser dialoguer ces artistes, se laisser porter par les questions reflétées dans leurs œuvres : interrogations sur le présent, et enracinées dans le passé, dont le château-musée Grimaldi porte l’écho.